4 dicas para escrever as melhores letras para suas músicas

Escrito por Vinicius Soares

Na hora de compor, a criação de uma letra é certamente um dos pontos-chave que muita gente não consegue vencer.

Se começa a pensar em ritmo, harmonia e melodia com a fluidez que não se repete quando o assunto é a letra. Isso acontece com você?

Se sua resposta é sim, esse texto vai te ajudar.

Por que é mais simples criar música do que letra?

O lado direito do cérebro dirige nossa criatividade. É a parte mais subjetiva, responde com mais frequência quando recebe estímulos não lineares. É por isso que compor a parte instrumental de uma canção normalmente é mais simples. Já quando o assunto é escrever, a coisa muda. Esse ato evoca um teor de racionalidade que “ativa” o lado esquerdo do cérebro responsável pela objetividade.

Por exemplo, é bastante comum o músico criar uma progressão e achar o máximo porque sentiu que aquelas notas combinaram. Igualmente esse mesmo cara pode cortar vários trechos de uma letra porque analisou que elas não fazem muito sentido. Razão e emoção se chocam nesse exemplo de processo criativo. Sem mencionar o fator “zero inspiração”, quando o músico sequer sabe por onde começar.

Logo, estimular a escrita é buscar trazer o processo para um campo lúdico, emocional, subjetivo. Algumas dicas:

1 – Construa um mundo particular (World Building)

Criar “mundos” é uma fuga da racionalidade que nos direciona a escrever com mais paixão e claro, estimula a criatividade. Imaginar um mundo só seu, te dá liberdade para criar sem a trava do que é possível.

Renato Russo quando escreveu Faroeste Caboclo imaginou Brasília como um verdadeiro faroeste americano, onde todos na cidade acompanhavam um duelo como se fosse a final de uma copa do mundo.

Quando se constroi um mundo, temos acesso aos detalhes. Clima, falas, cenas dos acontecimentos. Tudo isso acontece na nossa cabeça.

Chorão, do Charlie Brown Júnior, usou a imaginação para retratar o seu mundo quando escreveu Proibida pra mim. Uma história de um garoto que tenta conquistar uma garota reproduzida em uma narrativa contínua, com vários detalhes.

O “World Building” é uma técnica que dá voz ao lado criativo do seu cérebro e faz com que seu poder narrativo aumente muito mais.

2 – Seja um cronista

Uma crônica é a narração de um fato que traz consigo uma carga histórica, filosófica, humorística ou jornalística.

Um cronista observa uma realidade (que pode ser a sua ou a de outra pessoa), relata os acontecimentos desse meio e deixa sua opinião, de forma direta ou poética.

Alagados dos Paralamas do Sucesso é um exemplo. Uma música pautada na observação da desigualdade social do Brasil com uma crítica sorrateira de Hebert Viana nos finais dos versos.

3 – Primeira ou terceira pessoa?

Se você está discursando sobre algo que pretende gerar uma forte identificação, a primeira pessoa é sempre a forma mais indicada. Mostrar pensamentos e sensações de maneira direta pro ouvinte acaba sendo simples quando se adota essa escrita.

A maior parte das canções de amor são em primeira pessoa e isso não é por acaso.

A escrita em terceira pessoa é a mais versátil e muito usada pra tratar de um discurso amplo, onde a conexão se dá em um contexto de storytelling.

Se você já possui uma ideia central e precisa desenvolvê-la, escolha a melhor forma de expressar esse discurso com uma dessas pessoas.

4 – Seja fluido. Escreva sem parar e no final, refine o texto

Não ceda aos bloqueios mentais que a escrita impõe. Muitas vezes começamos a escrever pensando em um tema central e nosso inconsciente nos leva a passear por uma outra estrada. O que fazemos quando isso acontece é parar por entendermos que algo está errado e muitas vezes não está!

Se você é compelido a escrever, escreva, até que não haja mais palavras. Não importa se aparentemente a história fugiu do “seu controle”.

As maiores surpresas nascem desse tipo de momento pois é sob essa condição que o lado criativo consegue ser ativado.

No final do processo leia e seja coerente para lapidar o diamante bruto que você criou.

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Sobre o autor

Vinicius Soares

Vinicius Soares é músico, compositor e empreendedor. Está à frente da Palco Digital, agência de consultoria para músicos independentes e realiza palestras pelo Brasil com foco em planejamento de carreira musical.

Ganhou o Prêmio Profissionais da Música, um dos maiores reconhecimentos da categoria e mantém uma comunidade online com mais de 50.000 músicos brasileiros e estrangeiros.

Uma de suas principais atividades é compartilhar conhecimento e experiência sobre geração de receita no mercado musical através das novas tecnologias, tema que já ajudou diretamente mais de 2.000 músicos e compositores através de seus treinamentos on line.

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