5 dicas de divulgação para músicos que estão começando do zero

Começar a divulgação de uma carreira, do zero, é sempre a etapa mais dolorosa e isso vale tanto para aquele músico que está pisando pela primeira vez no palco quanto para um experiente artista que deu aquela guinada de 180 graus em sua carreira e se propõe a seguir um caminho artístico novo.

Nessa etapa é comum vermos muitos músicos, bandas, artistas em geral,  paralisados, sem saber o que fazer. “Caramba, como atrair os primeiros fãs se eu não tenho um trabalho construído?“. Essa é uma das perguntas mais frequentes.

O contato que tenho tido com quase 1.000 músicos no treinamento Palco Digital me mostrou pontos comuns que, se confrontados com ações criativas e estratégicas, podem transformar o efeito negativo desse momento de início em uma vantagem competitiva.

Com base nessas experiências, separei 5 dicas pra ajudar você a construir seu público, mesmo no início de um trabalho.

Vamos lá!

1 – Se você não possui música, use sua imagem

A internet está gerando um comportamento diferente nas pessoas. Hoje, com os vídeos, o fã de um artista é antes, fã desse cara como pessoa. Imagine comigo: Você começou sua carreira hoje e planeja gravar algo de qualidade daqui a uns 5 meses. Na sua mente, sua postura artística, o tipo de som que vai fazer e algumas músicas, já estão definidas. Você é uma pessoa com um história de vida interessante, sonha com música e quer viver disso. Imagine gravar uma série de 4 vídeos contando esse seu projeto, ao público? Imagine fazer um Vlog, contando como você está projetando sua carreira e indo mais além, mostrando como você é na intimidade.

Sem tocar uma nota ou cantar um verso, você irá começar a reunir fãs que se afeiçoarão à sua imagem, se identificarão com sua história de vida ou com o que você fala. Eles serão a base do seu trabalho musical, pois se conectam a você como pessoa. E quem se identifica com uma pessoa acaba se identificando com tudo o que ela faz, inclusive sua música.

2 – Faça covers “estratégicos”

Você já deve ter ouvido falar que covers são uma oportunidade para um artista começar a ser percebido pelo público. Eu mesmo já falei disso no meu canal do You Tube. Mas, a sacada aqui é mais específica. Quando um artista conhecido visualiza um cover de sua obra bem executado, pode acreditar, ele irá curtir. Se ele faz isso no Instagram, por exemplo, grande parte de seus fãs vai querer saber o que foi aquilo que seu ídolo gostou tanto.

Grave releituras criativas de músicos que possuem algum histórico de interação com fãs pela internet. Artistas que são ativos no Digital.

O cantor Victor Mota fez isso. Ele Gravou uma releitura da música “Espumas ao vento” do cantor Fagner que, curtiu e não preciso dizer que muitos views vieram dos fãs do próprio Fagner a partir de então.

3 – Abra “loops” de conteúdo

Essa é uma técnica que a televisão usa desde o princípio e funciona em qualquer ocasião.  Não existe nada mais instigante do que começar a mostrar algo e no final, não mostrar ou postergar isso para uma próxima oportunidade. Quando isso acontece, a audiência explode.

Imagine que você seguiu a cartilha que falei no ítem 1 e atraiu a atenção de um público que se identificou com suas histórias. Se você entregar essas histórias em partes, uma por semana por exemplo, seus resultados serão muito maiores.

Atraia a atenção e postergue o final do seu conteúdo. Isso trará ainda mais valor para você e formará um público mais disposto a se doar em prol do que você irá propor, afinal você já recebeu o primeiro pagamento dessas pessoas: O tempo.

4 – Pronto pra gravar: CD, EP ou SINGLE? EP, FOREVER!

O formato de lançamento de um trabalho é sem dúvidas uma incógnita pra muita gente. Em minha concepção, o EP é o formato ideal para um músico com carreira iniciante. Pense comigo: Você está pisando em um solo desconhecido, seu trabalho nunca foi ouvido, você não sabe com exatidão se sua escolha artística irá gerar impacto. O single jamais te apresentaria ao mercado com a base certa para que o público faça sua avaliação. O risco de você escolher uma música que não te represente artisticamente é grande e com uma possível negativa popular, as chances do seu fim chegar antes do começo são grandes.

Um álbum (CD) pode ser denso demais. Lembre-se que vivemos uma era de muita informação, não faltam milhares de novidades musicais todos os dias. Conteúdo em excesso gera desinteresse, as pessoas querem ter o menor trabalho para filtrar as coisas, querem consumir algo de qualidade sem precisar escolher muito. Um álbum com 14 faixas de uma banda totalmente desconhecida, por exemplo, pode ser muito mais chato do que atrativo em um primeiro momento.

O EP é o meio termo e é o formato que eu indico pra quem vai estrear. 4 ou 5 músicas não é tanta coisa assim. Ao mesmo tempo, é mais fácil você inserir pelo menos 2 faixas que representem com fidelidade sua proposta no EP, do que acertar na mosca com 1 em um single.

5 – Faça você mesmo

Não fique aguardando ser descoberto por alguém. Se apresente!

A palavra chave para um artista que pretende construir uma carreira sustentável é ATITUDE. Nada de aguardar um empresário, uma gravadora, ou contratante. Hoje você possui a internet como principal ferramenta para construir tudo.

O curso Palco Digital pode te ajudar bastante nisso.

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